Ключі Олександра Мельникова

Наталія Сухоліт
 
Творчість київського художника Олександра Мельникова пронизане символікою. У кожній роботі приховані ключі до розуміння тих прагнень, які художник вкладає в простір полотна, щедро обдаровуючи його декоративністю, ретельно прописуючи кожен сантиметр. Картини Мельникова - позачасові й сакральні. Палітра визначена охристими настроями автора, який позиціонує себе художником «теплих» тонів.
Олександр Мельников має солідний послужний список і співпрацює з кращими світовими галереями і арт-центрами (Канада, Франція, Швейцарія, Монако). Автор справедливо зауважує, що знайти іншого художника, який працює в такій же манері, нереально. По крайней мере, в Україні і ближньому зарубіжжі. Художник виробив унікальний авторський технічний підхід в роботі з фарбами та розчинниками, які дають картині неповторний колорит і прозорість. Оволодіння лесировочними техніками не сталося раптом і не стало несподіваним осяянням, а стало наслідком і результатом довгих і кропітких пошуків, які тривають не один рік.
Олександр Мельников здобув класичну академічну освіту в Одеському державному художньому училищі ім. Грекова і в Національній академії мистецтв і архітектури (майстерня академіка В.В. Шаталіна). Втім, основний навчальний процес відбувався не в стінах шановних закладів. Молодий художник захоплювався і дивився, вивчав і буквально всотував роботи Михайла Нестерова і Павла Коріна, Дмитра Жилінського та Віктора Попкова. Пізніше прийшло захоплення Далі, Россетті, Мілле і іншими. Глибоке занурення в різні епохи і напряму в результаті вилилося в абсолютно нове бачення мистецтва і того, що хотілося б створювати. Сьогодні можна говорити про те, що у Олександра Мельникова сформувався власний авторський стиль і своєрідний мальовничу мову, у якому простежуються багато відгомони, як наприклад, гіперреалізму, прерафаелітів і навіть ледь вловимі штрихи, що ведуть тонкими незримими нитками в готику. Але, тим не менш, картини Олександра Мельникова дивно сучасні і актуальні, буквально насичені символізмом, романтикою і містеріями.
Хто вони, герої Олександра Мельникова? У чому їх магнетизм? Автор небагатослівний, запрошує глядача міркувати самостійно і лише підкреслює, що в роботах не зустріти портретів конкретних людей. Всі образи - збірний. Чоловічі образи, переходячи з роботи в роботу, часто, хоча і не завжди, одягнені в лицарські обладунки і лати - як символ мужності і відваги, символ, що дає зрозуміти, що зображено захисник, людина, що приймає рішення і бере відповідальність. Якщо заглибитися в аналіз окремих робіт, то можна зустріти відгомони лицарських оповідних романів і зустріти на полотні елементи тієї епохи - може бути, меч короля Роланда або навіть легендарний Ескалібур короля Артура, чашу Грааля. Часто зустрічаються патриції - мужі, сповнені мудрості, гідності і честі, у відповідних аристократичного статусу шатах. Лише в деяких роботах автор дає підказки про героїв, які читаються в назвах робіт, як, наприклад, «Філософ» (2008) або «Пірат» (2006).
Найчастіше чоловічі образи виникають в контексті присутності Прекрасної Дами - жіночого образу, яких в творчості Олександра Мельникова більшість. Прекрасні Дами - музи, подруги, коханки, суперниці - всі вони чудові і позначені неземної невагомістю і одухотворенням. Кожна з них обдарована художником прекрасними рисами обличчя і царськими шатами. Кожну з них супроводжує історія, казка, легенда, написана, як тут і зараз, так і багато тисячоліть тому. Полотно «Чаклунка» (2011) ми цілком можемо співвіднести, наприклад, з міфічної Калліпсо, на багато років чарами полонила Одіссея на своєму острові. У «Чаклунки» Мельникова все той же традиційний чаклунський набір - містичні кулі, судини з магічними зіллям, морські раковини, здатні викликати в людині галюцинації і безумство, а також тварина біля ніг - як символ тварности і плоті всього живого. У «Чаклунка» Мельникова тварина - леопард, підступно й небезпечно. Воно може погубити людину. Художник не ілюструє конкретну легенду, він лише намагається допомогти зрозуміти ті складові, які існують в світі. І те, що вони зовні прекрасні, не применшує справжньої жахливою складової об'єкта і не списує недоліки за рахунок достоїнств. У картині чітко прочитується буквально священний жах самого автора, що намагається попередити і запобігти. Все це - в яскраво-червоному тлі і в півтіні-полу-фігурах, які можна читати на задньому плані.
Образи Олександра Мельникова споглядальні і статичні, віддалено нагадують застиглі статуї і дивляться на світ як би з боку, даючи йому оцінку. Практично в кожній роботі - театральність постановки і церемоніал. Перед нами розкривається галерея образів сучасників, в які навмисне не введені емоції, відсутні особистісні характеристики. Сюжет картини може бути прочитаний тільки в контексті сприйняття і вивчення всієї роботи і її символіки. І який ця історія вийти - вирішувати самому глядачеві. Олександр Мельников впевнений, що публічне вираження емоцій - доля плебеїв і тому чуттєва складова відсутня в його полотнах. Але лише іноді, в деяких з робіт можна зустріти тривожний, допитливий погляд. Британський письменник, художник і теоретик мистецтва Джон Рескін (ХІХ століття) писав: «Вища, що може зробити мистецтво, - це уявити справжній образ благородного людської істоти. Воно ніколи не робило більше цього; воно не повинно робити менше цього ».
В окремих роботах Олександра Мельникова багато чуттєвості і пристрасті. Часто жіночі образи постають перед глядачем напівоголеними. Немов автор не в силах утриматися від спокуси передати красу чудової пастушки ( «Пастушки», 2009) або грацію пластичної актриси ( «Актриси», 2000). Ох вже це сентиментально-романтичний «невідоме», яке під пензлем Мельникова стає таким «привабливим»! Нам невідомі справжні причини, якими керувався автор, створюючи ці полотна. Але ми можемо розуміти, що під безпристрасним, майже випадковим поцілунком криється Заборонене і спокуса - джерело натхнення і падінь ( «Поцілунок», 2003). Ми не знаємо, як провела героїня полотна «Ранок» (2006) ніч, але здогадуємося, що вона подарує героїні чудове майбутнє, в яке вона вірила, до якого прагнула і доклала чимало зусиль, щоб задумане здійснилося.
Картини Олександра Мельникова наділені особливою силою і моментально магнетизує, варто лише кинути на них погляд. Увага здатні зачепити багато деталей і елементи. Будь то грізний леопард або майже домашній білий носоріг. Втім, тварини присутні практично в кожній картині Олександра Мельникова і можуть вважатися тими «ключами», які дають багато підказки в непростому світі символіки і романтики автора. Найчастіше на полотнах Мельникова зображений кіт. Автор не приховує своєї симпатії до цих домашнім вихованцям і не коментує їх постійна присутність в картинах. У міфологіях різних епох - давньогрецької і староєгипетської, римської, скандинавської та китайської кіт постає потужним містичним звіром, здатним керувати і управляти, спілкуватися зі світом потойбічних сил. Саме кіт наділений царственими повноваженнями і символізує те родючість і плодючість то, рівно навпаки - руйнівні сили, що несуть зло і сили темряви. Коти Олександра Мельникова творчі і утихомирити, дивляться на глядача з царственим величчю. Вони є добрими друзями і постійними флегматично-інфантильними супутниками героїв в різних життєвих ситуаціях. Що не котячий погляд, то суцільна сценічна драматургія - вже чи не лукавить пухнастий друг під маскою меланхолійності і простоти?
Поява в деяких картинах тигрів і леопардів виглядає продовженням «котячої» теми з натяком на неоднозначність і небезпека ситуацій. З якими намірами з'явилися дами перед одиноким паном в роботі «Гості» (2010)? Можна припустити, що присутність тигра в просторі картини вказує на справжні наміри. Та ще недовірливий погляд господаря наштовхує на тривожні думки про справжні наміри гостей непрошених.
Натюрморт - окрема сторінка творчої біографії Олександра Мельникова, хоча, на рідкому полотні художника події розгортаються не на тлі натюрморту. Склад натюрморту практично однаковий - металеві посудини, скляні кулі, квіти - і переходить з картини в картину все з тим же тонким натяком на події, почуття і емоції, до яких залучені герої картин Мельникова. Трохи було не обмовилася «романів Мельникова», хоча таке формулювання було б близька духу і настрою автора. Мельников - автор глибокого і проникливого розповіді, історії, легенди, яку можна прочитати, домислити і змінити на краще. Художник дозволяє глядачеві бути самостійним і не поспішати відкривати карти і давати ключі до розуміння робіт - багато в чому слід попрацювати, щоб зрозуміти світ незрівнянних образів, грації і приголомшливого майстерності Олександра Мельникова.
 
 
 
 
 
 
09.08.2018